Publicado en Ensayo, Libros

Stalingrado (Antony Beevor)

Antony Beevor es el mayor experto en la Segunda Guerra Mundial. Sus libros se convierten en éxitos y su opinión es una de las más respetadas cuando se habla de ciertos hechos ocurridos durante el conflicto. Su pertenecía al cuerpo militar de su país le ha dado acceso a documentos y contactos que están vedados al común de los investigadores. Por eso, sus ensayos contienen una abundancia de datos, entrevistas y secretos sin comparación con la inmensa mayoría de libros especializados.
Sus detractores, siempre los ha tenido, lo han tachado de anticomunista, pro inglés y un largo etcétera de calificativos, con unos argumentos que, libro tras libro, el autor ha ido desmontando de forma automática.
La guerra, la que se vive desde las trincheras, en contacto directo con el enemigo, no entiende de buenos y malos. El horror de la batalla desnuda la miseria de la condición humana y siempre nos muestra que la crueldad no entiende de bandos.
En Stalingrado nos encontramos con la crónica del enfrentamiento mas sangriento de la guerra. La pérdida de vidas humanas fue inimaginable. Hay versiones que afirman que al final del sitio, sólo quedaba un 10% de la población civil con vida.
El empecinamiento de Hitler y Stalin se llevó por delante a cientos de miles de personas en un combate que se demostró, posteriormente, que se hubiera podido evitar.
Beevor nos desgrana con precisión los acontecimientos que ocurrieron, las grandes decisiones de despacho, pero, sobre todo, presenta testimonios de las personas que sufrieron los largos meses que duró el asedio y el posterior contraataque. Las entrevistas y aportaciones de los supervivientes, de uno y otro bando, hacen de este libro un documento increíble sobre la guerra y sus consecuencias.
La abundancia de datos puede suponer un pequeño obstáculo para un lector que busque un acercamiento superficial al conflicto pero, en pocos capítulos, será consciente que era necesario presentar todos los datos, todas las «verdades».
Una obra para no olvidar que la guerra es la peor obra generada por el hombre.

Publicado en Ensayo, Libros

El espejismo de Dios (Richard Dawkins)

El ensayo del que os quiero hablar hoy no es un libro al uso. Trata un tema muy sensible (la existencia de Dios) y lo hace con una libertad que pocos se atreverían a reproducir. Porque lo habitual es que este asunto se considere un tema tabú del que no es fácil hablar abiertamente por no herir sensibilidades. Todos tenemos a fuego marcada en nuestra conciencia la importancia de ser respetuosos con las creencias religiosas de los otros. Por muy irracional que te parezca, no resulta fácil hablar con la libertad de Dawkins sobre este tema. Ojalá nos hubieran transmitido con tanta fuerza el respeto a los demás en muchas otras áreas de su vida (la ideología, la condición sexual, la forma de ver el mundo, las costumbres, la lengua y tantos otros aspectos importantes en la vida de una persona que siendo mucho menos irracionales no son, sin embargo, respetados con esta intensidad).

El libro de Dawkins habla de la religión desde distintos puntos de vista. Comienza tratando la existencia de Dios como si se tratará de un asunto científico, analizando las posibles pruebas de su existencia y los datos que avalan negarla. A ninguno de los lectores de este blog le extrañará que la conclusión de estos capítulos sea demoledora. No en vano para creer en Dios ya se sabe que no basta la razón. Es, claro está, una cuestión de fe. Por muy improbable que sea la idea de un padre todopoderoso, si Dawkins pensara que así iba a convencer a algún creyente estaría muy equivocado.

No creo que este fuera su objetivo, en cualquier caso. Este libro no creo que quiera convencer a nadie de nada. Lo que pretende, más bien, es hablar de este tema con la libertad con la que tratamos el resto de asuntos. Y es lo que hace. Con él reflexionaremos sobre los motivos por los que la idea de Dios tiene tanto éxito, desde un punto de vista general (como especie) y particular (como individuo). Se hablará tanto de nuestro cerebro de sapiens, preparado para creer en un Dios padre, como de nuestra historia de vida, en la que los padres suelen transmitir sus creencias religiosas a los hijos desde la más tierna infancia.

Además, consideraremos qué pasaría si el mundo renunciara a la idea de Dios. ¿Está la moralidad necesariamente ligada a la religión? O, por el contrario, ¿cuántos fanatismos, cuánto sufrimiento evitaríamos renunciando a ella?

Un libro que podría ser para todos los públicos, creyentes o no, porque es muy sano poder reflexionar sobre algo tan importante como la existencia de Dios, pero que quizá incomode a muchos posibles lectores.

Publicado en curiosidades

63 aniversario de Astérix y Obelix

Hoy estamos de celebración. Un 29 de octubre del lejano año 1959 veía la luz el primer álbum de Asterix. El éxito de las aventuras de los galos se ha prolongado hasta nuestros días, sobrevivendo a sus creadores. Pocos pueden decir lo mismo.
Lo que nació como una colaboración en la revista Pilotes, se convirtió en una asociación de talentos únicos. Tanto los guiones de Goscinny como los dibujos de Uderzo han forjado un fenómeno que sobrepasa el ámbito de los cómics. Una idea de su importancia son las películas que se han realizado sobre sus aventuras, tanto animadas como con actores reales, llegando a despertar el deseo de participar en ellas a actores consagrados, como Gérard Depardieu, Alain Delon o Roberto Begnini.

Ni siquiera sus propios autores pudieron nunca encontrar la explicación del éxito, aunque me aventuro a sugerir que la combinación de trabajo y talento sería una buena respuesta.
Por los treinta y ocho álbumes que tienen a Astérix y Obelix como protagonistas han desfilado grandes personajes históricos, tanto antiguos como contemporáneos (la moda de los cameos no comenzó con Los Simpsons).
Han viajado por las cuatros esquinas del mundo, ¡llegando a América unos 1.500 años antes que Colón! Y en sus páginas encontramos homenajes a los clásicos más grandes, como Shakespeare o El Quijote.
Era muy conocida la afición de Uderzo y Goscinny por el cine y en muchos de sus álbumes clásicos hay referencias muy claras a películas como Cleopatra, Ben-Hur o Romeo y Julieta.

Por cierto, seguro que os habéis preguntado muchas veces por qué los autores eligieron esa recóndita esquina de la geografía francesa como lugar para situar la aldea irreductible. La respuesta está en Uderzo, quien vivió muchos años en el norte de Francia, escapando de los desastres de la Segunda Guerra Mundial, y plasmó con muchísimos detalles el paisaje que le acompañó en esa época.
Y nada ha escapado a su humor. Desde críticas al capitalismo salvaje, hasta los totalitarismos y el cambio climático, por poner unos pocos ejemplos.
Por supuesto sus 63 años de historia han dado para anecdotas, curiosidades y polémicas. Ni siquiera un personaje como Astérix ha podido escapar al enfrentamiento. Fue muy famosa la polarización que surgió en la sociedad francesa cuando situaron a nuestros galos en la parte izquierda de la política, cuando Tintín era el «elegido» para representar a la derecha. En fin…
Y una vez más, que parece que todo hay que decirlo, las aventuras de Astérix y Obelix no son fieles a la historia, pues la mezcla de personajes y hechos son simplemente una trampa argumental para dar mayor espectáculo a sus historias. Por ejemplo, los belgas inventaron las patatas fritas, cierto, pero no lo hicieron en el 50 a.c. ,sino muchos siglos después. Digo esto porque también se les ha criticado por su escaso rigor histórico. Me imagino que siempre tiene que haber personas que protesten por todo.
Para aquellos que hemos crecido con sus viñetas, lo único que nos importa son las horas de felicidad y entretenimiento que nos han regalado. Cada año sigo esperando, como un acontecimiento único, el lanzamiento de un nuevo álbum. Y cada año sigo sonriendo por haberlos conocido.

Publicado en curiosidades

Mis adaptaciónes favoritas

Todos conocéis mi pequeña animadversión por las películas basadas en libro. Bueno, puestos a confesar todo, he de reconocer que me cuesta mucho encontrar una película que me guste dentro de la cartelera actual. Mis gustos cinematográficos se han quedado estancados en el siglo pasado.
Hoy, una compañera del club de lectura, a través de Twitter, ha recomendado una adaptación de Chéjov que está publicitando una plataforma de cine. Y eso me ha llevado a pensar qué películas, basadas en libros, me han gustado.
Ha sido una sorpresa comprobar que aún hay bastantes películas dentro del listado. Solo os citaré algunas de ellas. Tampoco me he fijado en si la adaptación cinematográfica ha sido fiel o no a la novela. Y destacaré alguna que, incluso, me ha gustado más que la obra que la inspiró.
Comenzare esta pequeña lista con la adaptación de las adaptaciones: El señor de los anillos. La obra de Tolkien encontró un espejo espectacular en las tres películas que Peter Jackson y Fran Walsh adaptaron. Creo que puedo decir que en nuestro imaginario las figuras de Gandalf, Aragorn o Frodo tendrán el rostro de los actores que los encarnaron en la gran pantalla.
Continuo con otra gran obra que conoció también tres entregas de cine. Me refiero a El padrino. El trabajo de Marlon Brando y Robert de Niro para meterse en la piel de Don Vito Corleone es fantástico. La participación del propio autor, Mario Puzo, en el guion tuvo como resultado alguno de los momentos más recordados de la historia del cine.
Mi tercera adaptación favorita es una película que desvirtúa totalmente la novela. Me estoy refiriendo a El último Mohicano. Las aventuras de Uncas y Ojo de Halcón no se parecen en casi nada a las que los espectadores pudimos ver en el cine, pero sigue siendo un grandísimo ejemplo de película de aventuras.
El nombre de la rosa es otro de los grandes ejemplos de adaptación exitosa. La atmosfera creada por el gran Umberto Eco en la novela está muy bien conseguida en la película. Con un guion lleno de misterio, muchas personas se acercaron a la obra del escritor italiano.
Quería acabar la entrada de hoy con una novela magnifica. Me refiero a Los santos Inocentes. La obra de Miguel Delibes sirvió de base para crear una de las cimas cinematográficas de nuestro país. Tuvo el reconocimiento de festivales, éxito en taquilla y su visión es casi obligada para quien quiere conocer una realidad que hasta hace poco tiempo era la de nuestro país.

Publicado en Música

Rumours (Fleetwood Mac)

Rumours es el disco del milagro. Que viera la luz, con toda las dificultades por las que pasó, ya es un hecho único. Que, además, fuera un éxito de ventas pone el hito a la altura de asombroso. Pero que los críticos lo hayan situado entre los mejores de la historia… pues eso… un milagro. Estamos ante once canciones que forman parte de la banda sonora de cualquier persona. Un trabajo que, cuarenta años después de su publicación, protagonizó un capítulo de televisión de una serie de moda y entró directamente entre los diez mas vendidos, ¡40 años después!
Como os decía, su gestación fue traumática, pues sus cinco miembros estaban en un momento vital muy delicado. Dos de ellos, matrimonio, en plena separación. Otros dos, pareja, con continuas disputas que desembocaron en escándalos para la prensa rosa. Y más de lo mismo para el quinto miembro. Vaya reto juntarlos en un estudio de grabación. Además, las diferencias personales se llevaron al terreno profesional y las canciones no terminaban de cuajar.
Pero un nuevo productor puso la paciencia y los medios (presupuesto récord para la época) y con mucho esfuerzo fue extrayendo de cada uno lo mejor como músicos. Se dice que Rumours es mucho más que la suma de las partes. Es un álbum que superó todo lo que se esperaba de ellos. Creo que no hay muchos trabajos tan redondos. Desde el primer tema hasta la nota final no hay nada que sobre. Las voces, los arreglos, la mezcla de estilos conforman un álbum pleno de calidad.
Por eso, suene la canción que suene de este disco lo hace bajo el prisma de clásico, pues todos ellos han llegado a formar parte de la historia de la música.
Con los años los malos rollos se diluyeron y nos siguieron regalando más música y, sobre todo, directos que mostraban la calidad que atesoraban.

Imprescindible en cualquier colección de vinilos que se precie.

Publicado en Ensayo, Libros

El error de Descartes (Antonio Damasio)

Hoy os traigo por aquí uno de mis libros favoritos. No sé las veces que lo he leído, lo he regalado y lo he recomendado. Y no es cosa mía. Sin duda, mi pasión por este pequeño ensayo es compartida con muchos aficionados a la neurociencia.

El objetivo fundamental del autor en este libro aparece ya en el mismo título. A pesar de la propuesta tradicional de que las emociones son un enemigo del pensamiento racional, Damasio trata de convencernos de lo contrario: no es posible tomar decisiones sensatas si renunciamos a utilizar la información emocional.

Para ello, el libro está dividido en tres partes. La primera nos recuerda los libros de Oliver Sacks. Comienza repasando el caso de Phineas P. Gage, el capataz al que el verano de 1848 una barra de hierro le penetró de un lado a otro de la cabeza y sobrevivió para contarlo. Lo extraordinario de este caso radica ahí, en su supervivencia, pero continúa en el cambio radical que el accidente provocó en la personalidad de Gage. A pesar de que su razonamiento parecía inalterado, las decisiones que tomó tras el accidente dejaron de ser sensatas, lo que ya parece ser un indicio de que la emoción es imprescindible para tomar las decisiones adecuadas. Damasio nos habla de otros casos más modernos en los que la pauta es la misma: una lesión en los circuitos neurales que procesan las emociones implican una mala toma de decisiones.

La segunda parte abandona el ámbito clínico y se centra en la explicación neurocientifica de este hecho. Damasio da una explicación biológica, evolutiva e incluso filosófica, me atrevería a decir, de la imbricada relación de razón y emoción. Desde la primera vez que lo leí tengo en mejor estima esos pálpitos que atribuimos a la intuición y que en muchas ocasiones nos salvan de una mala decisión o, quizá mejor aún, de la incapacidad para tomar decisiones.

La tercera parte da un paso más en la ecuación y habla de otra de esas grandes dicotomias que es necesario trascender: la que distingue entre mente y cuerpo. Porque el cerebro, para poder tomar buenas decisiones, necesita sentir el cuerpo que le sirve de soporte. Las personas que, como yo, tenemos un trastorno propioceptivo, sabemos bien de lo que habla Damasio. El alma del ser humano no está en el corazón, pero tampoco está únicamente en su cerebro. La identidad neural del yo ocupa todo nuestro cuerpo. La percepción, las sensaciones, el dolor o el placer son componentes básicos que nos hacen ser quienes somos.

Un libro maravilloso que os recomiendo vivamente. Ya me contaréis.

Publicado en Libros, Novela

Yo, el jurado (Mickey Spillane)


Visto con el filtro de la distancia, no parece el león tan fiero como lo pintaban. Pero estamos hablando de una novela con casi 80 años a sus espaldas y escandalizar lo consiguen ya muy pocas cosas. Las novelas de Mickey Spillane siempre han sido tildadas de violentas, machistas y bastante fascistas. Pero el tiempo ha suavizado todos estos ingredientes, más si lo comparamos con lo que hoy nos entra a través de cualquier medio de entretenimiento.
El detective Mike Hammer debutó en 1946 con esta novela. Una historia repleta de clichés de un género que estaba dando el salto de los relatos y comics al formato libro. Spillane fue uno de esos autores que elevaron la novela negra a las cotas que alcanzaría en los años 50 y 60. Autor rudo en sus diálogos, con pocas concesiones hacia las descripciones o la psicología de los personajes, su fama se cimentó plasmando el ambiente justiciero que imperaba la sociedad americana de la posguerra.
El protagonista tuvo un impacto fortísimo en la cultura de la época, llegándose a rodar películas, series se televisión y cómics. Todo formato valía para un detective privado que impartía justicia sin necesidad de quitarse el sobrero de ala.
En Yo, el jurado, presenta las señas de identidad que lo acompañarán durante toda la vida editorial. Y, aquí viene su gran virtud, sin ser novelas de gran calidad literaria, su éxito fue inmediato. No sólo hablamos de EEUU. También su fama llegó a muchos rincones del planeta. La razón estaba clara: la falta de confianza en las autoridades y la impunidad que muchos criminales tenian (fue la época dorada de los abogados) impulsaba los más bajos instintos de sus lectores. ¡Cuánto justiciero trasnochado hay por el mundo!
Pero volviendo a la novela, quien se acerque a sus páginas encontrarán acción, algo de misterio, malvados de libro y un final que intenta jugar al despiste durante todo el libro.
Como siempre digo, no juzguen severamente. La sociedad, afortunadamente ha cambiado mucho. Y nuestro sentido crítico también ha mejorado.

Publicado en Libros, Novela

Éxodo (Leon Uris)

¿Queréis saber cuál fue la novela que desbancó a Lo que el viento se llevó en las listas de los más vendidos de la década de los 50? Pues sí, es el título del que os hablamos hoy. Aunque la novela de Leon Uris es mucho más famosa por su adaptación cinematográfica que por el propio libro. Quizá su fama se haya visto afectada por la visión partidista y sesgada de los hechos narrados. El origen judío del autor hizo que su punto de vista estuviese inclinado hacia un lado, pero también es cierto que no ahorró críticas hacia ciertos sectores de Israel, o del papel jugado por Inglaterra.
La situación que narra, muy novelada, es la travesía que efectuaron mas de 4.000 refugiados judíos desde la isla de Chipre. Allí habían llegado miles, decenas de miles de personas que habian sido rescatadas de los campos de exterminio nazi. Sin embargo su situación, pasando hambre y estando hacinados en tiendas de campaña, no había mejorado mucho.
Para salir de la situación, un grupo de personas, apoyadas por lo que mas tarde sería el famoso Mosad ( servicio de espionaje israelí), urdieron un plan para embarcar a bordo de un carguero. Este, de nombre Éxodo, debía llevarlos hasta lo que por entonces era el protectorado de Palestina, bajo influencia inglesa.
Leon Uris era un magnífico narrador de historias. No en vano varias de sus novelas fueron adaptadas, con gran éxito, al cine. Y en Éxodo, supo crear una historia de héroes, con un ritmo vertiginoso y con el telón de fondo del drama judío. Con un primer mundo volcado en compensar de cualquier manera la desgracia del exterminio, la novela se convirtió en una apología sobre la creación del estado moderno de Israel. No hace falta decir que esa compensación tuvo como consecuencia el conflicto en Palestina y los territorios ocupados.
Pero la narración del autor funcionó muy bien en la época, consiguiendo una opinión favorable a la llegada de los colonos israelíes a la «Tierra prometida».
Sin duda, la historia la escriben los vencedores. La sufren los olvidados.

Publicado en Eventos

Trabalengua 2022 (Logroño)

Ayer fue un día muy especial. Acompañaba a Mamen al sexto certamen de Trabalengua, un evento hecho para poner al alcance de todo el mundo el extraordinario mundo de la lengua y el lenguaje. Se celebraba, como es costumbre, en Logroño. Aunque en su jornada dominical, los participantes, publico y ponentes, tienen la oportunidad de acercarse a conocer dos joyas del románico, como son los monasterios de Suso y Yuso. Para la jornada de ayer, el marco elegido no podía ser más impresionante. Las instalaciones de Riojaforum son el escenario ideal para dar entidad y prestigio a cualquier evento que se celebre en su espacio. Aquí debo hacer un inciso. Me quedé muy sorprendido al ser testigo de la profesionalidad de todo lo que rodeaba a Trabalengua. Desde una bienvenida perfectamente organizada, una puntualidad que reconforta, la calidad y el compromiso de todos los ponentes y, por encima de todo, la pasión y entrega de sus organizadoras. Todo marca un estándar de calidad sobresaliente. Las cosas hechas con cariño se notan.

Comenzamos el turno de ponencias matutinas con una charla muy esclarecedora de Carmen Torrijos. Nos habló sobre la Inteligencia Artificial aplicada al lenguaje. Nos quiso mostrar la verdadera cara de la tecnología, y, en especial, alertarnos sobre las noticias que salen “informando” de la misma. Hay que leer algo más que el titular para hacernos una idea exacta sobre el desarrollo de esta tecnología. Cuidado con las Fake News, un peligro hablen de lo que hablen.

Continuó la mañana con la intervención de Manuel Carreras, que nos trajo los avances que está consiguiendo su equipo de la Universidad del País Vasco. Un trabajo encaminado a comprender el cerebro y cómo el lenguaje y la lectura pueden ayudar a conocerlo mejor. De esta manera, será posible que las técnicas terapéuticas para afectados de ictus, tumores y dislexias avancen mucho más rápido.

Después de un pequeño descanso para un café, donde todo estaba perfectamente organizado, David Fernández nos llevó de viaje por todos los rincones del planeta, en busca de culturas y pueblos donde el español ha tenido (y tiene) importancia. Una charla en la que conocimos la realidad de nuestra lengua en sitios tan remotos como el Sudeste asiático, el Magreb o el norte del continente americano. Una delicia escuchar a un apasionado por su trabajo como es David.

Cerraba la sesión de la mañana un humorista gráfico, colaborador habitual de Público y El Jueves, entre otros medios. Fue un rato lleno de risa y de reflexión sobre los mecanismos del humor. La presentación que llevaba preparada hizo que su tiempo pasara en un suspiro y estuviésemos con una sonrisa permanente.

Después de una comida muy agradable en el restaurante de Riojaforum, llegó el turno de un divertido experimento con Cristina Panchuelo. Su charla sobre textos oscuros y textos claros dio pie a una actividad grupal donde la sala se dividió en dos. Con el objetivo de modificar un texto, se estableció una bonita competición que tuvo un gran ganador: el lenguaje claro. Y las risas, pues las repuestas que se consiguieron fueron muy divertidas.

Fernando Beltrán, poeta, nos trajo una intervención a corazón abierto. El responsable de haber puesto nombre a productos y empresas tan importantes como Amena, BBVA, Rastreator, etc.. nos conmovió con su charla y la lectura de sus poemas. Un repaso a su trayectoria, sus motivaciones y sus logros. Para mí fue un honor haber sido testigo de ese momento.

La tarde llegaba a su fin, y para dejar un buen sabor de boca, llegó el turno de Charlie Geer. Este americano, afincado en la provincia de Cádiz, despidió la jornada con un divertido monólogo sobre las aventuras y dificultades lingüísticas que ha tenido que ir superando desde la llegada a nuestro país. Todo con el mejor acento americano-andaluz.

No quería terminar estas líneas sin nombrar al presentador de la jornada y de los ponentes. Xosé Castro mantuvo el nivel de entretenimiento entre ponente y ponente. Su buen rollo fue contagioso y, sin duda, el día no hubiera sido igual sin él.

Las últimas líneas las quiero dedicar a los organizadores de Trabalengua. Y en especial a Isabel Espuelas, que se preocupó, desde semanas antes de mi llegada, porque estuviera atendido sobre unas cuestiones particulares de mi salud.

Ha sido mi primera experiencia en Trabalengua y ahora comprendo la pasión de Mamen por este evento.

Publicado en Ensayo, Libros

Un hijo cualquiera (Eduardo Halfon)

Como lo prometido es deuda, aquí os traigo el segundo libro que me traje de Córdoba la semana pasada. Un pequeño libro de ensayos diminutos que me han convencido de un modo impensable. La seducción ha sido tal que creo que Eduardo Halfon puede llegar a convertirse en uno de mis autores favoritos. Tendré que seguir leyéndole para confirmarlo.

Me lo dijo la librera de La República de las letras cuando me lo recomendó. Yo le había hablado de mi pasión por Zweig, cuando se le encendieron los ojillos y sus dedos sacaron este pequeño ejemplar de una de las estanterías. <<Si no has leído nada de él, llévatelo. Descubrirás a un nuevo autor favorito>>. Me hizo gracia el comentario y me lo llevé. <<Ya veremos>>. Pensé. Porque una no puede evitar ser escéptica.

Halfon es, ante todo, un escritor con oficio. Juega con las palabras como el orfebre juega con el oro. Incumple todas las reglas del escritor correcto: repite palabras o combina frases imposibles de puro largas con otras que llegan al punto antes de haber comenzado. Pero es precisamente así como consigue un ritmo perfecto que te acompaña en la lectura como el latido de un corazón. Más allá de lo que dice destaca cómo lo dice. Cómo te hace sentir con el ritmo.

Halfon es, además, un escritor fiable. De esos que, te cuente lo que te cuente, te hace sentir que es verdad lo que dice y que te lo dice a ti solo, en confianza, como solo se lo contaría a un amigo. Habla sin sonrojarse de los sentimientos más íntimos como si, de algún modo supiera que sus secretos están a salvo contigo.

No importa lo que cuente, digo, pero es que resulta que estamos ante un escritor que tiene mucho que contar. De su mano pasamos de un lado a otro del globo con solo cambiar de capítulo. Y de cada lugar conoce las historias más remotas y más interesantes. Un continuo fluir de la selva a la.ciudad, de los rascacielos a las chozas que hace que, al terminar el libro te pongas a buscar el siguiente título que vas a leer. Seguiremos hablando de él por aquí, sin duda.